第八十三章 盛会·登场（第1 / 6页）

这就叫作是，万众瞩目？

感觉，还真不错。

“哦~，这个男孩子不错嘛，气势十足，长得也上相，看来李社长藏起来的好苗子，总算是舍得拿出来晒晒阳光啦？”

俞勇镇一度戏称自己徒弟的这个怪癖是：见面先给人的脑袋上砸一个大·坑，然后再细心地把这个坑填满，填满之后还要让这个人觉得，嗯，不错，好像比以前更有分量了。

尽管随着学习的深入，心智的成熟，创作手段的熟练，长腿女孩对于自己的控制越来越强，但是有些灵魂上的东西，终究是无法完全掩饰住的，下意识间，就会贯彻自己行动的始终。

可想而知，当初四大主演在出场戏的排练这里，被调教的，是遭了多大的罪。

金希澈这短短十秒左右的出场，第一个要注意的就是行进步伐跟音乐的契合。由于采用了笛子和琵琶的配乐，模仿中国古乐的旋律根本没有明显的节奏点，那么怎么在恰当的时间里用恰当的步履走到恰当的位置，无疑是一个很考验人的技术活。

而且关键的是，最后的定位容不得半点差错，不仅仅是因为全场已经调试好了的灯光，在选定位置的那个点就是视觉效果最出se的地方，也就是所谓的舞台向心力的聚焦点，而且在金美人吟诗开始的时候，背后的大屏幕会同步进金美人的面部特写。为了不产生无限叠影的影像错误，摄影机必须选择特殊的拍摄角度，所以，这个定位点也是反复测量后jing心选择的。

()第八十三章，盛会·登场

《青蛇》，开演！

如果说最终幕《一袭青衣入红尘》是全剧的高chao，那么在排练时崔秀英第二注重，反复斟酌表演细节并且在排练时要求近乎苛刻的，就是四个主角的出场了。

别看金希澈只是走了这么几步，念了半阙诗歌，然后就是一个亮相，就是这么简单的过程，当初练得金美人，差点吐血。

在崔秀英看来，最后一幕虽然重要，却也是演员们最zi you的，对这一幕的舞台细节的把控，比如走位站位，甚至是台词，长腿女孩都放松了要求。毕竟正式演出的时候，剧情进行到了这里，经过了前面表演的铺垫，四个主角应该已经都是不容置疑的视觉焦点，观众们已经知道了他们就是故事的核心，那么注意力就会自然而然地集中在他们身上。

就是这么样一个近乎严苛的开场，走上舞台还没有两秒钟，金希澈只觉得自己的后背似乎都汗湿了。干冰的气雾一喷，整个人感觉凉沁沁的，好在，冰凉的感觉也刺激了大脑，似乎因此自己的脑子也清醒冷静了不少。湿漉漉的手攒紧了手里的纸面竹伞，脑袋里全都是排练的情形和长腿女孩的各种教导和鼓励。

加油，金希澈，你一定行的，你可是宇宙大帅哥呀。

今天过后，我就是·宇·宙·大·明·星~~！！！

心里在给自己鼓劲，表面上放得很轻松自然，念台词，秀忧郁，若有所思，转头，聚jing会神，亮相！

这一刻，尽管在舞台上灯光有些晃眼，但是隐约的还是可以看到，台底下观众们聚jing会神的表情，尤其不可忽略的是那“哦~~”的一片低呼，就像是一阵晚风吹过了沉甸甸的麦田，收获的季节。

而且这幕戏的表演，因为需要各种比较强烈的情绪表现，也允许演员适当的自我发挥，所以除了关键的几个定位，其他的地方，崔秀英的要求都不是那么严格。

但是在开场的时候，观众们对于角se的印象几乎都是一片空白，参加演出的这些练习生对观众们来说也是白纸一样，此时完全不存在什么看一部电影前，对于已知的宣传内容，又或者熟悉的明星主演，已经有所判断的那种期待。那么在这种观众的情绪、认知、倾向都尚处于，一个比较中立的原始的情况下，如何把印象的指针拨向对自己有利的一方？

角se的第一个亮相无疑就是十分关键的。

那些只是客观因素，更加重要的是，作为表演指导的崔秀英，对于什么“第一次”“初印象”“先声夺人”之类的事情，有着一种近乎变态的苛求情结。

无论是写剧本，唱歌或者是创作歌曲，长腿女孩总是试图在第一时间给受众，一个强烈的印象。不管是震撼到灵魂颤抖还是感动到被挑动了心弦，长腿女孩追求的就是，第一时间霸占你的大脑，让你无暇他顾，即便是事情结束了以后，回想起来也是韵味悠长。